Кликнете, за да прескочите напред

Любуването на картини не е идеята на всеки за добро прекарване. Но хвърлете котка в картина и изведнъж ще привлечете вниманието на света.

Интересувате ли се да знаете кои артисти обожаваха котки точно като вас? Днес правим културно гмуркане, докато говорим за 25 известни рисунки на котки от древни до съвременни времена.

Когато приключим, ще имате 25 нови идеи за подаръци за любителя на котките Пабло Пикасо в живота си.

Древни времена до средновековния период

1.Гробницата на Небамун

Гробницата на Небамун (Кредит за снимка: Ashley Van Haeften, Wikimedia Commons CC Attribution 2.0 )

Древните египтяни не са имали платно, за да рисуват своите картини. Вместо това те рисуваха върху стени на гробници и дворци и каменни плочи. Много рисунки на котки са разпръснати из древен Египет, тъй като котките са били почитани като богове. Една картина, по-специално, е сцената на лов в гробницата на Небамун.

Тази сцена показва как Небамун ловува в блатото на Нил с котка до него и лови птици. Котешкото око дава на историците идеята, че котката има дълбок религиозен смисъл. Котката може да представлява Бог Слънце, който ловува враговете на светлината и реда.

2.Ухилена котка

Кредит за изображение: Конрад от Мегенберг, 1478 г. Всички права запазени за собствениците на авторските права.

Ухилената котка в книгата на Конрад от Мегенберг, Книга на природата (Книга на природата), е портрет, от който хората не могат да отместят поглед. Котешкото лице е гротескно човешко лице с обезпокоителна усмивка вместо царственото котешко лице, което всички обичаме. Конрад от Мегенберг направи това с причина. Всъщност много художници по това време изобразяват котки по този начин. Котките символизираха езическите и еврейските традиции, които бяха представени в европейските католически картини като демонични.

домашни средни коси породи

Ако погледнете други рисунки на котки от това време, ще разберете защо котките изглеждат по този начин. Не беше, защото художниците не можеха да нарисуват добро котешко лице. Това показва, че не всички котки са били обичани от всяка религия.

Ренесансов период

3.Бръснарница с маймуни и котки

Бръснарница с маймуни и котки (Изображение: Ейбрахам Тениърс, Wikimedia Commons Обществено достояние )

А Бръснар ’s Пазарувайте с маймуни и котки , създаден от фламандския художник Ейбрахам Тениерс, реалистично изобразява маймуни, обслужващи котки в бръснарница. Teniers използва масло върху мед, популярна среда между 16-ти и 17-ти век.

Антропоморфната рисунка изглежда почти модерна и показва, че не всички рисунки са били сериозни. Обикновено бихме виждали хора на мястото на животните, но причудливото му представяне на маймуни, управляващи бръснарница, е доказателство, че дори тогава котките са знаели своето място като господари.

18-ти век

4.Черната котка

Кредит за изображение: Мин Жен – Подарък от Дюбоа Шанк Морис, випуск 1893 г. – Музей на изкуствата на Принстънския университет Всички права запазени за собствениците на авторските права.

Черната котка не е датиран, така че е трудно да се каже кога е създадено това красиво произведение. Китайският художник Мин Джън е бил резбар на тюлени, който е живял по-голямата част от живота си в Хубей. Повечето от неговите творби включват човешки фигури. Мин Джън е свързан с Осемте ексцентрици на Янджоу, група художници, известни с това, че отхвърлят типичните правила на рисуване и избират индивидуалното изразяване.

Повечето известни картини използват маслени бои върху платно, но това парче използва мастило върху хартия. Той представя пълничка котка, която ви се усмихва - много различно от начина, по който европейските снимки показват котки.

19-ти век

5.Котешкият обяд

Котешкият обяд (Изображение: Маргьорит Жерар, Wikimedia Commons Обществено достояние0 )

Маргьорит Жерар беше една от водещите жени художници на своето време. Джерард обичаше да илюстрира майчинството и женското дружество в своите картини и включваше домашно куче или котка в много от тях. Нейният зет, Жан-Оноре Фрагонар, също беше художник и имаше котки в портретите си. Вероятно той й е повлиял да включи котки в картините си.

Котешкият обяд показва млада жена, която протяга чиния с храна и котката очевидно й се наслаждава, докато кучето нетърпеливо чака хапката си.

6.Любопитство

Любопитство (Изображение: Хорацио Хенри Кулдъри, Wikimedia Commons Обществено достояние )

Калдъри е бил английски производител на мебели, преди да изостави търговията, за да се съсредоточи върху изкуството. Той е добре известен като художник, който се фокусира главно върху животни, по-специално котки. Той създава портрети, които улавят реалистични изражения на животни в палави ситуации. Почитателите на работата му са възхитени от способността му да рисува козина, която изглежда толкова истинска, че можеш да я докоснеш.

Той е любопитен и е една картина от поредица, която представя котки в различни сценарии, завладени от обичайното им разследващо поведение. Тази картина е най-популярната от поредицата, включваща три котки, които инспектират хваната в капан птица. Ако птицата избяга, знаем какво ще последва!

7.Габриел Арно като дете

Габриел Арно като дете (Изображение: Louis-Leopold Boilly, Wikimedia Commons Обществено достояние )

Френският художник Луи Леополд Бойи стана известен в началото на 19-ти век със способността си да създава фантастични портрети. На пръв поглед тази картина не изглежда много. Това е малко дете, което държи котка и цветовете са обикновени, но невинността на котето и детето е почти осезаема. Дори очите на младото момиче изглежда ви привличат. В крайна сметка тази картина е за младостта.

Разбира се, като любители на котки, ние забелязваме котката. Почти жестоко е котката да не ни гледа, за да можем да й кажем колко сладко изглежда.

8.Готвачът и котката

Готвачът и котката (Изображение: Ribot Theodule, Wikimedia Commons Обществено достояние )

Всички знаем колко подли могат да бъдат котките и тази картина перфектно улавя това поведение. Предимно самоук, Théodule-Augustin Ribot е френски художник и график, който практикува рисуване на ежедневни предмети на светлина от лампа. В по-късните си години той е силно повлиян от испанските реалистични художници и практикува реалистичния стил. Има смисъл защо някои от неговите картини включват кухненски сцени.

Тази картина изобразява готвач, който приготвя храната си, и котката му в подножието на столчето му, протягаща ръка, за да грабне рибата. Можете да се свържете с този портрет, ако котката ви някога е откраднала храна от вашата чиния или кухненски плотове.

9.Котката в играта

Котешка игра (Изображение: Henriette Ronner-Knip, Wikimedia Commons Обществено достояние )

Котката в играта показва очарователно черно-бяло коте, което се хвърля върху домино. Като собственици на котки, ние сме запознати с тази позиция твърде добре и тази картина характеризира игривата природа на едно коте точно както трябва.

Хенриет Ронер-Книп рисува животни, гори и ферми, използвайки акварел и масла в младостта си. Тя избра да се съсредоточи върху котките и кучетата през 1850-те години, но повечето от добре познатите й работи са от 1870-те. Не знаем точната дата на тази картина. Смята се, че датира между 1860 и 1878 г.

10.Бяла котка си играе с струна

Кредит за изображение: Utagawa Hiroshige II – обществено достояние

Ако изучавате работата на японския художник Хирошиге II, ще видите, че той следва стила на своя артистичен ментор. Тази картина обаче е произведение, което показва неговия собствен стил. Бяла котка играе IN ith низ е картина с мастило, която наблюдава отблизо домашна котка, която си играе с връв, готова да се хвърли при следващия знак за движение.

Портретът е минималистичен, но цветовете са смели и изобразяват твърде реалистичен момент на котка, наслаждаваща се на лова.

11.Момиче и котка

Кредит за изображение: Пиер-Огюст Реноар – обществено достояние

Момиче и котка е една от многото картини на френския художник Пиер-Огюст Реноар, изобразяващи котки. Той използва импресионистичен стил, използвайки тънки, но забележими щрихи с четка, и улови идеален момент на котешко любопитство. Котката е увлечена по цветята, а момичето държи котката под око, за да не събори цветята й.

12.Джули Мане с котка

Джули Мане с котка (Изображение: Пиер-Огюст Реноар, Wikimedia Commons Обществено достояние )

Още една картина на Пиер-Огюст Реноар, Джули Мане IN ith Cat доказва любовта на художника към котките. Джули Мане е дете на двама приятели на Реноар, единият от които също е художник. Неговите приятели поръчаха творбата през 1887 г. Реноар избра различен стил, различен от обичайния си импресионистичен стил, който не беше добре приет от другите му приятели. Manets обаче харесаха портрета на дъщеря си.

Реноар създава най-малко четири рисунки, за да подготви работата си. Крайният продукт е портрет, изпълнен с топлина и любов.

13.Бялата котка

Кредит за изображение: Пиер Бонар. Всички права запазени за собствениците на авторските права – Musée d’Orsay, dist. RMN-Grand Palais / Патрис Шмид ADAGP, Париж 2015 г

Бялата котка не мога да не предизвикам смях от всеки, който го зяпа. Художникът Пиер Бонар създаде хумористична снимка на изкривена котка, извила гръб. Стилът на тази картина е силно вдъхновен от японската работа със смела, неравномерна композиция. Интересното е, че рентгеновите снимки на тази картина разкриват, че Бонард е направил много промени, по-специално за коригиране на позицията на лапите и формата на тялото.

Бонар комбинира импресионизма с модерния експресионизъм. Резултатът? Комична и същевременно интригуваща картина на изморена котка. Няма как да не го харесате!

14.Черната котка

Кредит за изображение: Theophile-Alexandre Steinlen. Подарък от приятелите на McNay – Всички права запазени за собствениците на авторските права

В края на 1800 г. Черната котка (The Black Cat) беше популярен нощен клуб за нови артисти и музиканти. Собственикът, Робърт Салис, организира музикално турне, където музикантите на нощния клуб ще свирят на различни места. Салис помоли Теофил Стейнлен да създаде плакат, който да привлече публиката.

Steinlen беше художник и гравьор по това време и кариерата му тръгваше нагоре благодарение на Черната котка . Въпреки че това не е една от неговите картини, плакатът е едно от най-известните изображения на котки.

15.Ергенското парти

Ергенското парти (Изображение: Louis Wain, Wikimedia Commons Обществено достояние )

Английският художник Луис Уейн постоянно представя котки в работата си. Стилът му включваше карикатурни, цветни котки с големи очи, правещи неща, които обикновено правят хората. На тази картина виждаме група ергени, които пушат пури, пият и играят на карти.

Луис Уейн започва кариерата си като арт журналист, създавайки илюстрации за вестници. Не след дълго светът се влюби в котешките му творения. Психичното здраве на Уейн се влошава по-късно в живота му и през 1924 г. медицински специалисти го обявяват за луд. Преместван е в няколко болници за лечение, но не спира да рисува котки. Котките наистина бяха вдъхновение за работата му.

20-ти век

16.Сара държи котка

Мери Сара държи котка (Изображение: Мери Касат, Wikimedia Commons Обществено достояние )

Сара Холдинг А котка е импресионистична картина на Мери Касат, известна американска художничка. Касат често представя жени и деца в своите картини, показвайки по-нежната, грижовна страна на живота с помощта на плътни, тъпи удари с четка. В този портрет виждаме малко дете на име Сара, което държи скъпоценното си коте.

За съжаление, това беше една от последните творби на Касат. Тя ослепява напълно до 1914 г. и трябва да се откаже изцяло от рисуването. За щастие тя ни даде на любителите на котки това произведение на изкуството, което всички можем да ценим. Напомня ли ви за вашата котка от детството?

17.Бялата котка

Бялата котка (Изображение: Франц Марк, Wikimedia Commons Обществено достояние )

Бялата котка е известна картина на немския художник Франц Марк, известен още като Котка Том на жълта възглавница . В тази картина виждаме сънна бяла котка, удобно на възглавница, наслаждаваща се на следобедна дрямка.

Франц Марк е известен с това, че използва мистицизъм, за да изобразява животни. Марк прилага експресионизъм, използвайки смели цветове, за да създаде настроение за невинност, женска радост и живот. По това време художниците използват силни цветове и смели очертания, които са представени в това произведение и в много други негови картини.

18.Мостът

Кредит за изображение: Карл Олоф Ларсон. Всички права запазени за собствениците на авторските права.

Много от изброените от нас картини са маслени бои върху платно. обаче Мостът от шведския художник Карл Олоф Ларсон е акварелна картина, изобразяваща млада художничка, наблюдаваща мъж на мост. Котката й седи до нея, също толкова заинтригувана. Това е една от по-късните творби на Ларсон.

Ларсон често използва приглушени палитри в картините си и демонстрира семейния си живот в работата си. Той е най-известен като художник с акварел и работата му го отведе далеч, когато репродукцията използва неговите акварелни картини за създаване на книжки за оцветяване.

19.Котка и нейните котенца

Котка с нейните котенца (Изображение: Юлиус Антон Адам, Wikimedia Commons Обществено достояние0 )

Артистите трябва да намерят собствения си глас след години на изучаване на своите ментори. Джулиус Адамс II избрал котки като своя тема за рисуване. Стилът на Адамс е подобен на Хенриет Ронер-Книп и Луис Йожен Ламберт, други известни художници, които споменахме в този списък.

На тази картина виждаме млада майка котка да почива на земята с котенцата си. Знаете, че една котка намери добро място навън, когато може да легне и да покаже корема си. Цялата сцена е спокойна и любяща и ви насърчава да гушкате собствената си котка.

20.Котката

Кредит за изображение: Котката, Барт ван дер Лек. Музей Kröller Muller – Всички права запазени за собствениците на авторските права.

Барт ван дер Лек беше част от De Stijl, група художници, които клоняха към геометричен стил на изкуството със строги хоризонтални и вертикални линии. Този тип изкуство става известно като неопластицизъм, вид абстрактно изкуство, което оспорва границите на конвенционалното изкуство.

Тази картина представя черна котка с пронизващи очи. Ушите му лежаха плоски, сякаш котката ни е разстроена. Или може би няма традиционни котешки уши. След преглед на класическото египетско изкуство в Париж Ван дер Лек избра цветовете черно, бяло, червено и оранжево, за да покаже по-трезви цветове.

21.Рамину седи върху кърпа

Кредит за изображение: Suzanne Valadon – обществено достояние

Котките обичат да намират нашата купчина чисто пране, да сядат върху него или да търкат цялото си тяло по прясно изсушеното пране. В тази картина Сюзън Валадон изобразява Рамину, седнал върху плат. Той най-вероятно не трябва да сяда на него, но котките не се интересуват от това и това е очевидно от усмивката върху лицето на Рамину.

Сюзън Валадон не винаги е искала да бъде художник. Тя започва като артистка на трапец, когато инцидент прекратява кариерата й на 16 години. Тя започва да позира за художници като Пиер-Огюст Реноар и развива интерес към рисуването. Радваме се, че го направи, защото Raminou е удоволствие да се гледа.

22.През деня тя се превърна в котка

Кредит за изображение: Arthur Rackham – обществено достояние

Като дете Артър Ракъм обичаше да рисува толкова много, че прибягваше да рисува върху възглавницата си, когато хартията беше взета от него. Той израства и се превръща в плодовит илюстратор, създавайки картини за известни книги като Питър Пан , на Езоп басни , и Легендата за Слийпи Холоу.

Rackham обичаше да използва мастило, смесено с акварели, за да създава своите картини. Знаейки това, има смисъл защо снимката на котката е толкова тъмна.

23.Котка хваща птица

Кредит за изображение: Пабло Пикасо – Всички права запазени за собствениците на авторските права.

Често виждаме картини, изразяващи любопитството или нежността на котките. Котка хваща птица е рисувана от един от най-известните художници Пабло Пикасо. Тази картина е зловеща и създава у зрителя неспокойно усещане.

През 1939 г. светът влиза във Втората световна война, което е голямо вдъхновение за много от картините на Пикасо по това време. На тази картина виждаме котка, която ловува птица. Начинът, по който е изобразен, е сюрреалистичен и показва аспекти на кубизма, стил, който Пикасо въвежда в 20-ти век.

24.Котката и две врабчета

Котката и двете врабчета (Изображение: Марк Шагал, Wikimedia Commons Обществено достояние )

Тази работа технически не е картина, но заслужава част от светлината на прожекторите. Руско-френският художник Марк Шагал комбинира кубизъм, фовизъм и сюрреализъм, за да създаде Котката и две врабчета. Това е офорт, произтичащ от познанията на Шагал за други артистични среди.

Това произведение е едно от поредицата офорти, поръчани от Амброаз Волар, известен търговец на изкуство. Тук виждаме котка в тъмна и разхвърляна среда с две врабчета. Трудно е да се опише, но знаем какво е. Подходът на Шагал към абстрактното изкуство е наистина прекрасен.

25.Котешка глава

Кредит за изображение: Георг Базелиц – Всички права запазени за собствениците на авторските права.

Германският художник Георг Базелиц е известен с обърнатото изкуство. Ако някога посетите художествена галерия с негови творби, картините са обърнати с главата надолу. Базелиц вярва, че това принуждава хората да обръщат по-голямо внимание. Той спомена, че публиката винаги вижда нещо в картината, независимо от размера или какво има на платното.

в Котешка глава , имаме хуманизирана котка, доминираща над малко куче. Цветовете са тъмни, а обстановката е войнствена. Ако вземем предвид, че Германия беше след Втората световна война през 1966 г. само с 20 години, има смисъл защо Базелиц създава тази картина по този начин.

Заключение

Страхотното в този списък? Има още толкова много картини на котки! Това е още една причина котките да вярват, че превъзхождат хората. Не можем да спрем да ги издигаме в нашето изкуство, но това е добре. Котките имат специално място в този свят, в сърцата ни и на платното.

Вижте също:

• 11 най-известни рисунки на кучета (със снимки)
• Как да осигурим умствена стимулация за котки: 13 опции

• https://www.artst.org/cat-paintings/
• https://www.metmuseum.org/blogs/metkids/2020/paint-like-an-egyptian
• https://artsandculture.google.com/asset/nebamun-hunting-in-the-marshes-fragment-of-a-scene-fНабамун на лов в блатата
• Обиколка на Черната котка от Родолф Салис
• Луис Уейн - Музей на ума в Бетлем

Представен кредит на изображението: poverss, Pixabay